Меню
Layer 1
  • Посетителям
  • Экскурсии
  • Контакты
  • Магазин
  • Резидентам
  • Коллекции
  • О Ерофееве
  • О нас
Музей-Резиденция Арткоммуналка. Ерофеев и другие
РУС/ENG
Звуковой пленэр с художницей Анной Мартыненко

Автор: admin

Звуковой пленэр с художницей Анной Мартыненко

Звуковой пленэр с художницей Анной Мартыненко

Традиционно пленэр — это живописные зарисовки на природе. Здесь же художница предлагает погрузиться в звуковое восприятие пространства и создать пейзажные зарисовки, на которых будет изображён звук. Для этого была разработана специальная система, которая позволяет обозначать звуки на листе бумаги, передавая при этом характер звука и его расположение. На встрече художница расскажет об этой системе и проведёт мини-тренинг, в ходе которого слушатели смогут сформировать свой графический язык для изображения окружающего звукового пейзажа. Затем каждый участник отправится на короткую индивидуальную прогулку, а последующее обсуждение завершит встречу.

Встреча пройдёт в рамках медиаторской программы выставки Елизаветы Ноговициной «Город К.», представленной сейчас в выставочном зале музея-резиденции «Арткоммуналка Ерофеев и Другие». Напомним, выставка «Город К.» стала итогом лаборатории и исследования звуковой среды Коломны, которые нашли своё воплощение в создании визуального образа города в звуке.

Событие подойдёт людям, интересующимся звуком, прогулками, городскими практиками.

Продолжительность: 2 часа.

 

О художнике:

Анна Мартыненко, мультидисциплинарная художница.

Изучала сценографию в Российском государственном институте сценических искусств (Санкт-Петербург), окончила Школу молодого художника Фонда «ПРО АРТЕ» и Лабораторию новых медиа Новой сцены Александринского театра (Санкт-Петербург). Её персональные выставки проходили в студии «Непокорённые, 17», Музее Звука, галерее «Ателье Без Зеркал», «Пространстве А», культурном пространстве «Транзитная зона» (все — Санкт-Петербург). Лауреат грантовых программ Музея современного искусства PERMM (Пермь) и Frants Art Foundation (Санкт-Петербург). Резидентка мастерских Музея «Гараж» (Москва).

Вход свободный, количество мест ограничено, требуется регистрация

Презентация зина «Мокрые буквы, или Коломенская метеорология»

Презентация зина «Мокрые буквы, или Коломенская метеорология»

 

Руслан, писатель и исследователь советской андеграундной культуры, поделится мыслями о «коломенской текстометеорологии», расскажет, какие практики и истории легли в основу созданного им в Коломне зина*, покажет фото- и видеодокументацию его создания и предложит всем поучаствовать в оформлении последних страниц.

И, по традиции, резидент угостит гостей своим особым блюдом, в этот раз это будет яичница по-комадейски. Состав рецепта пока оставим в секрете.

Вход свободный — по предварительной записию.

*Зин — любительское малотиражное издание, которое обычно создает один человек или небольшая группа единомышленников. Это как личный блог, где правила игры определяют сами создатели.

 

Руслан Комадей — писатель, перформер, исследователь неофициальной советской культуры. Автор шести книг. Его тексты публиковались в изданиях The Blueprint, «Искусство кино», «Сеанс», «Горький», «Кинопоиск», Colta, «Носорог», «Воздух» и многих других. Опытный резидент: арт-площадки «Станция» в Костроме, писательской резиденции в Переделкине, арт-резиденции «Заря» во Владивостоке.

«Мокрые буквы, или Коломенская метеорология»

«Мокрые буквы, или Коломенская метеорология»

Резиденция — сентябрь 2025

В сентябре 2025 года в музее-резиденции «Арткоммуналка. Ерофеев и Другие» работал писатель и исследователь советской андеграундной культуры Руслан Комадей. Его проект был посвящён изучению материальности текста и созданию авторского зина — малотиражного издания, вдохновлённого атмосферой Коломны.

В рамках резиденции Руслан провёл две встречи. На лекции «Бумага как медиум» он рассказал о традициях самиздата, включая историю легендарного свердловского журнала «Здесь», и о том, как в андеграундной культуре усиливали материальность текста, создавая новые формы творческой коммуникации. На мастер-классе по зиноделию участники освоили это «древнее ремесло», работая с буквами, клеями и чернилами, чтобы создать собственные бумажные издания.

Итогом месяца работы стала презентация зина «Мокрые буквы, или Коломенская метеорология». На встрече 27 сентября Руслан рассказал о «коломенской текстометеорологии» — практиках и историях, которые легли в основу издания. Он показал фото- и видеодокументацию процесса создания зина и предложил гостям поучаствовать в оформлении его последних страниц. По традиции резидент угостил гостей своим фирменным блюдом — яичницей по-комадейски.

Проект Руслана Комадея продолжил традиции бумажного андеграунда, превратив Коломну в пространство тактильного слова, где текст становится материальным артефактом, а творчество — открытым жестом.

Куратор резиденции – Игорь Сорокин

Лекция и мастер-класс с Русланом Комадеем

Лекция и мастер-класс с Русланом Комадеем

 

Лекция: «Бумага как медиум».

19 сентября (птн), 18:30.

Редактор легендарного самиздатского журнала «Здесь» расскажет о свердловской традиции самодельных изданий, её связи с московскими и ленинградскими журналами, о том, как в андеграунде усиливали материальность текста и придумывали новые способы творческой коммуникации.

Не забудьте зарегистрироваться: ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ

 

Мастер-класс по зиноделию.

20 сентября (сбб), 18:30.

Зиноделие — древнее ремесло по производству бумажных слоёв с буквами внутри. Руслан предложит всем желающим поучаствовать в продлении этой традиции, используя буквы, клеи, чернила и безграничные возможности бумажного пространства.

Количество мест ограничено! Требуется регистрация: ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ

 

Руслан Комадей — писатель, перформер, исследователь неофициальной советской культуры. Автор шести книг. Его тексты публиковались в изданиях The Blueprint, «Искусство кино», «Сеанс», «Горький», «Кинопоиск», Colta, «Носорог», «Воздух» и многих других. Опытный резидент: арт-площадки «Станция» в Костроме, писательской резиденции в Переделкине, арт-резиденции «Заря» во Владивостоке.

Артист-быт с новым резидентом Арткоммуналки — Русланом Комадеем

Артист-быт с новым резидентом Арткоммуналки — Русланом Комадеем

Автор 6 книг. Публиковался в изданиях The Blueprint, «Искусство кино», «Сеанс», «Горький», «Кинопоиск», Colta, , «Носорог», «Воздух», «Волга», textonly, postnonfiction и др. Резидент арт-площадки «Станция» в Костроме (2022), писательской резиденции в Переделкине (2022, 2023), арт-резиденции «Заря» во Владивостоке (2024). В рамках резиденции исследует коломенскую погоду через тело, тексты и бумагу.

13 сентября Руслан проведет артист-быт — подвижный разговор о своих художественных и литературных практиках, произрастающих из быта и возвращающихся в него.

Вход свободный — по регистрации.

XIII Международный садово-книжный фестиваль «Яблоки в Коломне» подвел итоги

XIII Международный садово-книжный фестиваль «Яблоки в Коломне» подвел итоги

В этом году фестиваль собрал 20000 гостей, объединил 10 площадок, представил 35 ведущих российских издательств и провёл 77 событий за два дня.

Программу украсили выступления ярких хэдлайнеров : журналист Дмитрий Ищенко представил размышления о путешествиях переходного возраста; писатель Владислав Отрошенко, лауреат премии Правительства России, провел дискуссию о взаимоотношениях писателя с пространством искусственного интеллекта; литературовед и издатель Елена Шубина представила совместный проект с Музеем транспорта Москвы; музыковед Фёдор Софронов погрузил гостей в музыкальную историю дачной культуры. Особенным событием стало онлайн-включение из Италии с доктором Изабеллой Далла Раджионе, президентом фонда «Садовая археология», которая представила проект исследования русских садов писателей и художников.

Особенность программы этого года — содержательные партнёрства, которые позволили создать многоголосую культурную палитру. Музей транспорта Москвы представил специальную детскую программу в ретроавтобусе. Arzamas.academy оживил звучание дачной эпохи с помощью разговора у патефона, а фестиваль «Сказочные странствия» погрузил семьи в интерактивные квесты среди стен Коломенского кремля. Каждый партнёр привнёс свою уникальную партию в общую симфонию фестиваля.

Наталья Никитина, креативный продюсер фестиваля и генеральный директор АНО «Коломенский Посад» подчеркивает: «Сентябрь навеки “обручен” со словом НОВЫЙ. Новый Год по старому стилю, новый деловой сезон, новый учебный год, новый урожай. И наш фестиваль очень созвучен этому ритму. Каждый раз он привносит новое дыхание в жизнь города и становится инструментом выращивания будущего. Будь то новый адрес, новое предложение на культурной карте, новый исторический сорт хлеба или маршрут. Мы радуемся, когда новое приживается, переходит из проектного режима и остается с городом навсегда. Главный залог — с любовью соединять несоединимое, чтобы удивлять, радовать и влюблять в Коломну».

Кураторский подход фестиваля сознательно избегает деления на «высокое» и «низкое» искусство. Организаторы убеждены, что современный зритель готов к сложным культурным маршрутам, где открытие рождается на стыке жанров и эпох, поэтому фестиваль сочетает беби-театр и дискуссии о Гоголе, клавесинный концерт и «Городской обед» с добрососедскими посиделками за одним большим столом во дворе.

Программа «Яблок в Коломне» предлагала гостям собрать корзину своих впечатлений  из неожиданных сочетаний. В Сквере имени Зайцева развернулись книжный и детский маркеты, слоуфуд-павильоны и уединённые уголки для чтения. На главной сцене зрители увидели беби-спектакль «Шёпот кастрюль» и квартирник «Хочу на дачу!», услышали дискуссии о дорогах, которые мы выбираем, и совершили воображаемое путешествие по маршруту «Москва – Коломна».

Садовый павильон собрал исследователей садов России и Италии, лекции о Льюисе Кэрролле и Куприне, дегустации и мастер-классы по фруктовым заготовкам. «Библиотека наследия» предложила участникам совершить путешествие во времени и в пространстве через наследие, павильон «Другие Коломны» пригласил к сотворчеству вместе с художниками – резидентами музея «Арткоммуналка. Ерофеев и Другие», а площадка Фонда друзей Коломны стала местом соучастия в проекте восстановления исторического свечного завода.

Екатерина Ойнас, креативный продюсер фестиваля отмечает: «Наш принцип — соединять, казалось бы, несоединимое. Мы не боимся эклектики, потому что именно на стыке — литературы и технологий, гастрономии и садовой археологии — рождаются самые искренние и живые смыслы . Фестиваль давно перерос в круг единомышленников: художники, приехавшие на резиденцию, возвращаются и становятся соучастниками наших долгосрочных проектов. Для нас важно, чтобы после фестиваля оставались не только эмоции, но и артефакты: будь то книга итальянского исследователя о русских садах или реальный Свечной завод, который мы сначала “нарисуем” вместе. Это и есть та самая материализация смыслов».

Фестиваль сознательно сохраняет соразмерность исторической территории, на которой проходит. Коломна — не просто фон для фестиваля, а его полноценный соавтор. Исторический контекст города, его мифология и современная жизнь напрямую влияют на выбор тем и форматов. Фестиваль — это способ вести диалог с городом, а не просто использовать его для площадки.

«В этом году фестиваль стал более камерным, но от этого не менее насыщенным. 10 площадок, 35 ведущих российских издательств, более 70 событий — это та критическая масса, которая позволяет сохранить уютную, почти домашнюю атмосферу “Яблок в Коломне”, но при этом предложить гостю настоящее путешествие по мирам литературы, истории и современного искусства», — отмечает директор фестиваля Дарья Салмина.

«Яблоки в Коломне» остаётся одним из немногих фестивалей, которые сочетает камерность и масштаб, традицию и эксперимент, локальное наследие и новые культурные смыслы. Несмотря на впечатляющие цифры, команда музейного кластера «Коломенский посад» считает главной ценностью фестиваля его способность пробуждать творческую энергию и объединять сообщество людей, для которых Коломна становится пространством для жизни и  самореализации. Именно эта энергия служит топливом для смелых проектов и новых инициатив.

Организатор фестиваля — Центр познавательного туризма «Коломенский посад» при поддержке администрации городского округа Коломна и Фонда друзей Коломны.

Партнëры фестиваля: Музей транспорта Москвы, проект Arzamas.academy, Центр социальных инноваций в сфере культуры «Библиотека наследия», отель «40-й меридиан», Коломенская централизованная библиотечная система «Библиотеки Коломны», гостиница «Гражданка», «Коломенский трамвай желаний».

Информационные партнëры: книжный рекомендательный сервис Лайвлиб, интернет-портал Еда.ру, проект Seasons Project, электронный журнал In/Ex, телеграм-канал «Где там жить?», телеканал 360, Агентство социальной информации (АСИ), интернет-издание МЕЛ, сайт для заботливых родителей ОСД.ру, «Афиша Коломна».

https://kolomnapples.ru | #ЯблокиВКоломне2025
https://vk.com/kolomnaapples
https://t.me/kolomnaapples

Контакты для СМИ: Оксана Власова, +7 926 203 31 47 | pr@kolomnaposad.ru

Арткоммуналка приглашает на фестиваль «Яблоки в Коломне»

Арткоммуналка приглашает на фестиваль «Яблоки в Коломне»

Местом летних впечатлений и творческих открытий станет павильон «Другие Коломны» и «Городской обед» во дворе музея. Здесь развернется настоящий «День рассказывания историй о летних путешествиях», где каждый гость сможет переосмыслить свои воспоминания через искусство, литературу и даже гастрономию под чутким руководством резидентов музея разных лет.

Программа в павильоне «Другие Коломны» начнется в 11:00 с глубокого погружения в мир микропоэзии. Вместе с художницей Лидией Жудро участники откроют поэзию в мельчайших частичках лета — пыльце, песке или обломках ракушек, создавая из них безмолвные, но выразительные истории на бумаге (требуется регистрация <<<). Вслед за этим, в 12:45 архитектор Егор Егорычев предложит совершить путешествие во времени и перенестись в эпоху конструктивизма, чтобы средствами коллажа рассказать личную летнюю историю, вдохновленную авангардной архитектурой Коломны (записаться можно по ссылке по ссылке).

В 14:30 художник Александр Лаптев предложит по-новому взглянуть на привычные вещи. На мастер-классе по гравюре предметы из музейной коллекции обретут новую жизнь в серии авторских оттисков (не забудьте зарегистрироваться). Завершит программу павильона в 17:00 разговор об искусстве: презентация книги «Арт-резиденции. Как их готовить» с участием автора Жени Чайки и художницы книги Нины Бисяриной. Участники дискуссии обсудят, как кулинарные рецепты могут раскрыть секреты художественных резиденций. Ждем всех зарегистрировавшихся!

Тем временем во дворе музея развернется не менее насыщенная программа «Городского обеда» (с 10:00 до 15:45). Утро начнется с завтрака под куполом неба с парашютисткой Майей Панфиловой, которая раскроет связь Коломны с небом и космосом и угостит гостей традиционными блинами. Далее путешествие переместится в Сибирь: вслед за режиссером Крисом Маркером гости отправятся к берегам Байкала, обсудят его фильм «Письма из Сибири» и попробуют неожиданное для лета блюдо — салат с оленьим паштетом. Финалом дня станет творческая встреча с писательнице Лерой Макаровой, которая поделится впечатлениями от резиденций в Карелии и на Дальнем Востоке и угостит фирменным крабовым салатом.

Музей «Арткоммуналка» приглашает всех желающих провести этот день в непрерывном движении — между прошлым и будущим, между небом и землей, между словом и образом, чтобы найти новый способ рассказать свою уникальную летнюю историю.

«Коллекция в движении»

«Коллекция в движении»

Резиденция — август 2025

В августе 2025 года в музее-резиденции «Арткоммуналка. Ерофеев и Другие» работал свободный куратор и исследователь Егор Ларичев. Его проект был посвящён осмыслению коллекции современного искусства, сформированной за 15 лет существования арт-резиденции, и поиску новых путей её развития.

«Арткоммуналка — это не ностальгический музей, а живое место производства культуры и постоянной рефлексии над современностью», — отмечает Егор. — «Моя задача — понять, чем заполнилось пространство и куда двигаться дальше».

Ключевой гипотезой проекта стала идея «отправки коллекции в резиденцию» — временного перемещения работ в другие города и контексты. «Это способ проверить, как искусство, созданное в специфической среде Арткоммуналки, будет жить за её пределами», — объясняет куратор.

23 августа Егор провёл исследовательскую прогулку по музею, где представил зрителям более 60 произведений художников-резидентов 2011-2025 годов. Маршрут был сосредоточен на диалоге между советским коммунальным бытом и современным художественным производством.

В своих размышлениях Егор подчёркивает важность ясного звучания голоса современного искусства в музее: «Современные художники создают герметичные миры. Чтобы их высказывания стали понятны аудитории, нужен переводчик — персонаж, который создаст целостную картину».

Итогом резиденции станет текст-исследование, который предложит возможные стратегии развития коллекции. Проект Егора Ларичева открывает новый этап рефлексии о миссии Арткоммуналки — места, где рождается искусство, способное говорить о современности на языке, который только предстоит понять.

Гипотеза маршрута: записки резидента

Гипотеза маршрута: записки резидента

Исследовательская прогулка по музею с Егором Ларичевым и последующее обсуждение наслаивающихся контекстов советского коммунального быта в Коломне ХХ века и современного художественного производства.

Вместе с новым резидентом Арткоммуналки — куратором и исследователем Егором Ларичевым — мы пройдём по коммунальным коридорам и комнатам музея с особенным фокусом внимания на одной из главных коллекций музея-резиденции — это более 60 произведений современного визуального искусства арт-резидентов Арткоммуналки 2011—2025 годов. Каждое из них является частью видимого результата художественных проектов, созданных авторами во время своей жизни и работы в Коломне.

«Арткоммуналка. Ерофеев и Другие» — первый грантовый музей-резиденция в России, основанный в 2011 году в Коломне. Арт-резиденция находится в составе музея, рассказывающего о советской Коломне середины XX века. Арт-резиденция — это международная открытая круглый год лаборатория: сменяя друг друга, здесь работают художники, писатели, исследователи. С 2011 года более 150 авторов осуществили здесь свои творческие проекты. Результатом их художественных изысканий становится освоение новых границ искусства и литературы, а также коллекция произведений, созданных в резиденции.

Об авторе:

Егор Ларичев — свободный куратор, коллекционер, экспозиционер, сооснователь и партнёр архитектурно-художественного холистического объединения (АХХА) ПОСЛЕЗАВТРА.

Количество участников прогулки: до 12 человек.

«Город К.»

«Город К.»

Резиденция — июль–август 2025

В июле-августе 2025 года в музее-резиденции «Арткоммуналка. Ерофеев и Другие» работала звуковой художник, композитор и педагог Елизавета Ноговицына — победитель грантового конкурса музея. Её проект «Город К.» представлял собой исследование звуковой среды города, его образа и памяти через синтез звука и фотографии.

«Чтобы понять суть города, чем он живёт — одного посещения не хватит. Поэтому работа с локальной группой — верная практика включения в место», — объясняла Лиза свой подход к исследованию Коломны.

Центральным событием резиденции стала звуковая лаборатория для жителей города, проходившая с 22 июля по 6 августа. Участники лаборатории вслушивались в городскую среду, записывали звуки, создавали звуковые пейзажи и осваивали основы саунд-арта. Финалом этой работы стал концерт «(не)лишние звуки», состоявшийся 2 августа, где прозвучали эмбиент-композиции, сплетённые из звукового ландшафта Коломны.

«Этот концерт — тихий рассказ о жизни и спокойствии настоящего момента», — делилась художница.

Выставка «Город К.» стала итогом совместной работы резидента и участников лаборатории, представив аудиотреки и визуальные артефакты, запечатлевшие звуковой образ города. Проект продолжил свою жизнь в рамках параллельной программы — 4 октября состоялся звуковой пленэр художницы Анны Мартыненко, где гости учились создавать графические изображения звукового пейзажа.

Проект Лизы Ноговицыной превратил Арткоммуналку в пространство глубокого слушания.

Куратор резиденции – Алексей Прокофьев

Навигация по записям

Предыдущие записи
Следующие записи