admin — Страница 12 — Музей-Резиденция Арткоммуналка. Ерофеев и другие

Danil Danot: 343 килограмма искусства из Красноярска

Тотальная инсталляция – неотъемлемая часть вовлечённого перформативного процесса, собственно, авторского символического действия, которое будет происходить вплоть до финисажа 9 декабря в выставочном зале Арткоммуналки. За это время любой гость музея может стать наблюдателем или участником длящегося художественного действия.

По свидетельству арт-критика Оксаны Будулак, тотальная инсталляция, представляющая мастерскую Данила и реконструирующая его комнаты в общежитии, – предъявляет документацию производства искусства, стресса и прокрастинации художника. «Danil Danot исследует труд художника на собственном примере. Включаясь в рыночную систему, Данил стремится к карьерному успеху и высокой производительности: учится в ИСИ Иосифа Бакштейна, заполняет заявки на опен коллы, обновляет портфолио, смотрит лекции Ирины Кулик, читает книги, пишет чек-листы, создает много искусства. Побочкой трудоголизма добавляются постоянная тревога и прокрастинация. Вместо работы Данил прокрастинирует на миллиметровке, расставляя точки линером, смотрит фильмы на Кинопоиске, пьет чай с друзьями и играет в шахматы, пинает мяч и играет на гитаре. Доказывая себе, что искусство – это работа, а труд художника – тоже труд».

Процессуальность проекта, предполагающая не только различные формы трудоёмкой и дерзновенной прокрастинации, но и самоанализ всего происходящего, в том числе в публичной дискуссии с профессиональным психологом, намеченной на 25 ноября, обещает нам необычную сопричастность к этому эмоционально-философскому изысканию.

Danil Danot – победитель Десятого открытого международного грантового конкурса проектов в области визуального искусства и литературы «АРТКОММУНАЛКА 23-24».

Проект реализуется при поддержке Министерства культуры и туризма Московской области.

Добро пожаловать, вход свободный.

Регистрация: timepad.ru

КОНТАКТЫ

Музей-резиденция «Арткоммуналка. Ерофеев и Другие». Коломна, ул. Октябрьской революции, д. 205
+7(985)180-09-61, 8 800 350 79 08 (с 10:00 до 20:00)
artkommunalka@gmail.com
АНО «Коломенский посад» kolomnaposad.ru

ДЛЯ СПРАВКИ.

О ПРОЕКТЕ

«Арткоммуналка. Ерофеев и Другие» — первая грантовая резиденция в России,

основанная в 2011 году в Коломне. «Арткоммуналка» находится в составе музея, рассказывающего о советской Коломне 1960-х годов.

В конце 2022 года был проведен Десятый открытый международный грантовый конкурс проектов в области визуального искусства и литературы «АРТКОММУНАЛКА 23-24». Цель конкурса – поддержка наиболее радикальных и смелых творческих проектов, соответствующих духу и задачам развития современного искусства и литературы.

На конкурс поступили 120 заявок из 48 российских городов и других стран: Индии, США, Ирана. По результатам рассмотрения конкурсных заявок Экспертный совет определил одиннадцать победителей, получивших право проживания и работы в арт-резиденции в 2023 и 2024 году и грант на реализацию проекта в Коломне.

О ХУДОЖНИКЕ – DANIL DANOT

Родился в 1993 в Барнауле. Живет и работает в Красноярске.
В творчестве фокусируется на личных и социально-политических темах, проблемах функционирования культуры и художественного сообщества. В работах часто фигурирует чувство фрустрации и бессмысленность различных явлений. Художник выявляет различные аспекты реальности, производя своего рода сдвиги, совмещения или переносы в новый контекст привычных элементов. С визуальной точки зрения работы можно характеризовать как проработанные и «сделанные». Работает в различных медиумах: живопись, графика, инсталляция, фотография, перформанс.

Образование:

2022-2024 – ИСИ им. Бакштейна
2020 – Сибирский государственный институт искусств, «художник-график»
2014 – Новоалтайское государственное художественное училище, «средовой дизайн»

Сольные проекты:

2022 персональная выставка «Work», Красноярск
2021 выставка «Случайные кадры», Красноярск
2017 «Проект 0+» стрит-арт проект

Групповые выставки:

2023 выставка «Гараж:Гараж», кооперативный гараж, Красноярск
2023 выставка «Пульсирующая материя», ЦСИ Фабрика, Москва
2023 виртуальная выставка «Default», Красная галерея
2023 выставка «Поймай меня, если сможешь», галерея В главном, Томск
2023 выставка «Меланхолия», Музейный центр Площадь мира, Красноярск
2023 выставка «Inversio», галерея «Соль», Москва
2022 выставка «Тайгart», Музейный центр Площадь мира, Красноярск
2022 выставка «Человеческий фактор», Барнаул
2022 выставка «Рассеялось, как дым», ЦСИ «Артэтаж», Владивосток
2022 выставка «No real», Красноярск
2021 «Гараж: Гараж», кооперативный гараж, Красноярск
2021 фестиваль «48 часов», Новосибирск
2021 фестиваль «Графит науки», Новосибирск
2021 фестиваль «Режь да клей», галерея «На Песчаной», Москва
2021 фестиваль StreetVision, Томск
2021 лаборатория искусства города PubLab№2, Красноярск
2021 XIV Красноярская биеннале
2021 выставка графики «Начало», Музей Ряузова, Красноярск
2021 художественная интервенция в рамках лаборатории искусства города PubLab№1, Красноярск
2021 художественная интервенция на выставке «Всё или всё», Красноярск
2021 выставка «Меланхолия. Сибирь», Томск
2018 фестиваль графики «Vitaarttime» Волгоградский музей изобразительных искусств

Резиденции и лаборатории:

2023 резиденция «Арткоммуналка», Коломна
2023 резиденция «Aks Sado», Ташкент
2021 лаборатория искусства города PubLab №2, Красноярск
2020 резиденция Гараж:Гараж, кооперативный гараж, Красноярск / artist-run space | анархогалерея «ars котельная», Томск

DANIL DANOT: артист-ток в Арткоммуналке

В формате артист-ток состоится авторская презентация творческого замысла будущего проекта и его открытое обсуждение со зрителями. Название WORK (РАБОТА) как нельзя лучше отражает идею автора-исполнителя, который трудится над осмыслением самого феномена труда. Подобно съёмкам феллиниевского фильма о съёмках фильма, Данил создаёт арт-проект о том, как создаётся арт-проект.

Тема труда занимала умы величайших мыслителей ХХ века, таких как Карл Маркс и Казимир Малевич. И если для первого труд – фундаментально-краеугольный камень всей теории, то второй противопоставляет труду лень, считая её действительной истиной человечества, и даже производит псевдоним Ленина от слова лень… С точки зрения продуктивности искусства фаза лени или, в транскрипции Данила, прокрастинации является необходимым элементом творческого процесса – этапом критической редакции после стадии интенсивного изобретательства. Можешь не писать – не пиши! (Л. Толстой.) Именно тогда отсеивается то, от чего можно, а значит, и нужно отказаться. И это дело, этот Work не терпит суеты…

Художник расскажет на примере своих проектов, как можно заниматься современным искусством после академического образования в Сибири.Добро пожаловать, вход свободный.

Адрес: Музей-резиденция «Арткоммуналка. Ерофеев и Другие», Коломна, ул. Октябрьской Революции, 205.

Количество участников ограничено.
Заявку на участие в мастерской можно оставить здесь: timepad.ru
и по телефону: +7(985)180-09-61

Проект реализуется в рамках поддержки Министерством культуры и туризма Московской области проектов некоммерческих организаций в сфере культуры и искусства.

DANIL DANOT

Родился в 1993 в Барнауле. Живёт и работает в Красноярске.
В творчестве фокусируется на личных и социально-политических темах, проблемах функционирования культуры и художественного сообщества. В работах часто фигурирует чувство фрустрации и бессмысленность различных явлений. Художник выявляет различные аспекты реальности, производя своего рода сдвиги, совмещения или переносы в новый контекст привычных элементов. С визуальной точки зрения работы можно характеризовать как проработанные и «сделанные». Работает в различных медиумах: живопись, графика, инсталляция, фотография, перформанс.

Образование:

2022–2024 – ИСИ им. Бакштейна
2020 – Сибирский государственный институт искусств, художник-график
2014 – Новоалтайское государственное художественное училище, средовой дизайн

Сольные проекты:

2022 – персональная выставка «Work», Красноярск
2021 – выставка «Случайные кадры», Красноярск
2017– «Проект 0+» стрит-арт-проект

Групповые:

2023 – выставка «Гараж:Гараж», кооперативный гараж, Красноярск
2023 – выставка «Пульсирующая материя», ЦСИ «Фабрика», Москва
2023 – виртуальная выставка «Default», Красная галерея
2023 – выставка «Поймай меня, если сможешь», галерея «В Главном», Томск
2023 – выставка «Меланхолия», Музейный центр «Площадь мира», Красноярск
2023 – выставка «Inversio», галерея «Соль», Москва
2022 – выставка «Тайгart», Музейный центр «Площадь мира», Красноярск
2022 – выставка «Человеческий фактор», Барнаул
2022 – выставка «Рассеялось, как дым», ЦСИ «Артэтаж», Владивосток
2022 – выставка «No real», Красноярск
2021 – «Гараж:Гараж», кооперативный гараж, Красноярск
2021 – фестиваль «48 часов», Новосибирск
2021– фестиваль «Графит науки», Новосибирск
2021 – фестиваль «Режь да клей», галерея «На Песчаной», Москва
2021 – фестиваль StreetVision, Томск
2021 – лаборатория искусства города PubLab№2, Красноярск
2021 – XIV Красноярская биеннале
2021 – выставка графики «Начало», Музей Ряузова, Красноярск
2021 – художественная интервенция в рамках лаборатории искусства города PubLab№1, Красноярск
2021 – художественная интервенция на выставке «Всё или всё», Красноярск
2021 – выставка «Меланхолия. Сибирь», Томск
2018 – фестиваль графики «Vitaarttime» Волгоградский музей изобразительных искусств

Резиденции и лаборатории:

2023 – резиденция «Арткоммуналка», Коломна
2023 – резиденция «Aks Sado», Ташкент
2021 – лаборатория искусства города PubLab №2, Красноярск
2020 – резиденция Гараж:Гараж, кооперативный гараж, Красноярск / artist-run space | анархогалерея «ars котельная», Томск

Мастерская «Эстампная прогулка». Встреча с художником

Автор коворкинга Александр Лаптев расскажет об опыте совместной работы с жителями Коломны, а участники творческого процесса поделятся впечатлениями от первых экспериментов по созданию печатных форм и графических оттисков и продемонстрируют свои работы: гравюры на картоне, каллиграфию, различные виды высокой печати, монотипии.

По словам Александра, во время печати тиражей и при полном погружении авторов в работу случается магия: печатать люди готовы бесконечно, время пролетает незаметно быстро, оттиски множатся и их просто некуда складывать для просушки! «Во время проекта я увидел искренность и переживания местных жителей, которые тянулись рассказать свои истории и воспоминания, перенести их на лист, познакомившись с техникой. Не боялись рисовать, даже если не умели. Приносили фотографии, рисунки, ткани; работали дома, даже когда в мастерской был выходной. И я считаю важным сохранить фиксацию этих моментов в виде выставки и листов, которые останутся и у самих авторов, и в Арткоммуналке».

Приглашаем участников мастерской и всех интересующихся техниками печатной графики на вернисаж по предварительной записи по ссылке: https://ano-kolomenskiy-posad.timepad.ru/event/2643049/ или по телефону, WhatsApp или Телеграм: +7(985) 180-09-61.

Добро пожаловать, вход свободный.

Проект реализуется в рамках поддержки Министерства культуры и туризма Московской области проектов некоммерческих организаций в сфере культуры и искусства.

Александр Лаптев

Художник, печатник. Руководитель эстампной мастерской Printnonstop; проекта печатной графики вне рам и размеров Printwalls; организации продвижения печатной графики «Доступный эстамп».
Член Союза художников России и Московского союза художников (секция эстампа). Живет и работает в г. Реутов Московской обл.

образование

2013–2019 Московский государственный университет печати им. И. Федорова
2011–2013 Частные мастерские системы ВХУТЕМАСа (преподаватели В. Шишков, В. Киреев)
2008–2012 Художественная мастерская «Небо», Реутов (преподаватели А. Колосов, С. Некрасов)

выставки

Персональная выставка «Printwalls. Вне рам». Москва, галерея «На Песчаной», 2022
Персональная выставка «Осторожно, много букв». Медиацентр «Выход», Петрозаводск, 2022
Художественная резиденция в Тарту, Эстония. Музей TYPA. Выставка резидентов Проект «Много букв»
Выставка «Эстамп. Под давлением» Москва, галерея «На Песчаной», 2022 (куратор и участник)
Ярославская биеннале современного искусства. Ярославль, 2022
Казанская биеннале печатной графики, 2021
Международная биеннале печатной графики. Ереван, Армения, 2021
«Доступный эстамп. 2», 2020 (куратор и участник)
«Мосграф», галерея Промграфика, Москва, 2019
«Дни литографии». Мюнхен, Германия, 2018
«Доступный эстамп», 2018 (куратор и участник)
«Осторожно, цветы», галерея «Чертаново», 2018 (куратор и участник)
«Осторожно, лето», МВЦ Реутов, 2018 (куратор и участник)
«Выставка секции эстампа МСХ. 2018-2022, Москва
«Образ и книга», МСХ, Москва, 2019

«Эстампная прогулка»

Образовательная резиденция
Сентябрь-октябрь 2023

Проект Эстампная прогулка является первым образовательным проектом в резиденции Арткоммуналка. С 2019 года в Московской области действует проект Доступный эстамп, который был создан в нашей мастерской как новое направление в печатной графике, вход в которую становится более доступным благодаря использованию современных промышленных материалов и пластиков как основы для создания печатных форм. Эстампные техники теперь может освоить любой желающий, это доступно как для художников, работающих в других медиумах, так и для интересующихся жителей, а также детей – с использованием современных материалов нет надобности в долгом и сложном гравировании печатных форм, использовании специальных инструментов, к которым ещё нужно приноравливаться. Мы сделали изучение техник печатной графики доступным для всех.

Каждая техника обладает своими характерными графическими особенностями. Где-то преобладает более контрастная, графическая составляющая, где-то штрих, в монотипии – и акварельность, и силуэтность. Здесь можно выбирать в зависимости от задачи автора и эскиза подходящую технику. С основными тремя направлениями печатной графики – высокая, глубокая и плоская печать – и познакомились участники во время нашей резиденции в Коломне. Прогулка является и в прямом смысле прогулкой по городу, поиску смыслов и настроений города, нахождению и фиксированию объектов и деталей городской среды, истории местных жителей. Фиксирование может быть любым – воспоминание, рисунок, фотография, найденный объект, запомнившееся настроение или образ. Во втором смысле – это прогулка по основным направлениям техник печатной графики, которые участники изучили во время резиденции. Мы использовали три разных по характеру техники, чтобы полностью покрыть возможности самовыражения автора через печатную графику и перенести их на графические листы.

Экспозиция финальной выставки резиденции в данном проекте начинает существовать непосредственно во время работы. Во время печати тиражей и при полном погружении авторов в работу случается магия: печатать люди готовы бесконечно, время пролетает незаметно, оттиски множатся, и их просто некуда складывать для просушки!

Видеть оттиски на рабочем столе и на стене – очень разные вещи, поэтому после создания работы я всегда считаю важным несколько вещей, и две из них – дать настояться оттиску и увидеть его в пространстве, в интерьере, в экспозиции или на стене.

Первое очень важно для любой художественной работы. Работа сразу после создания может либо понравиться, либо вызвать небольшие сомнения у автора. И здесь обязательно нужно её отложить и посмотреть и через день, и через неделю, и через месяц. Постепенно можно увидеть, что работа либо укрепляется и становится хорошей и любимой, либо теряется и в конечном счёте может быть уничтожена или убрана на дальнюю полку. Ну а увидеть свою работу на стене важно потому, что она начинает взаимодействовать с окружением, окружающими другими работами, становиться серией или самостоятельной работой в раме, смотреться в другом масштабе по отношению к пространству.

Во время проекта я увидел искренность и переживания местных жителей, которые тянулись рассказать свои истории и воспоминания, перенести их на лист, познакомившись с техникой. Не боялись рисовать, даже если не умели. Приносили фотографии, рисунки, ткани; работали дома, когда в мастерской был выходной. И я считаю важным сохранить фиксацию этих моментов в виде выставки и листов, которые останутся и у самих авторов, и у Арткоммуналки.

Александр Лаптев

Об авторе:

Член Союза художников России и Московского союза художников (секция эстампа). Живет и работает в г. Реутов Московской обл.

образование

2013–2019 Московский государственный университет печати им. И. Федорова

2011–2013 Частные мастерские системы ВХУТЕМАСа (преподаватели В. Шишков, В. Киреев)

2008–2012 Художественная мастерская «Небо», Реутов (преподаватели А. Колосов, С. Некрасов)

выставки

Персональная выставка «Printwalls. Вне рам». Москва, галерея «На Песчаной», 2022

Персональная выставка «Осторожно, много букв». Медиацентр «Выход», Петрозаводск, 2022

Художественная резиденция в Тарту, Эстония. Музей TYPA. Выставка резидентов

Проект «Много букв»

Выставка «Эстамп. Под давлением» Москва, галерея «На Песчаной», 2022 (куратор и участник)

Ярославская биеннале современного искусства. Ярославль, 2022

Казанская биеннале печатной графики, 2021

Международная биеннале печатной графики. Ереван, Армения, 2021

«Доступный эстамп. 2», 2020 (куратор и участник)

«Мосграф», галерея Промграфика, Москва, 2019

«Дни литографии». Мюнхен, Германия, 2018

«Доступный эстамп», 2018 (куратор и участник)

«Осторожно, цветы», галерея «Чертаново», 2018 (куратор и участник)

«Осторожно, лето», МВЦ Реутов, 2018 (куратор и участник)

«Выставка секции эстампа МСХ. 2018-2022, Москва

«Образ и книга», МСХ, Москва, 2019

Александр Лаптев: приглашаем в открытую печатную мастерскую

В субботу 14 октября 2023 в Арткоммуналке художник, печатник Александр Лаптев проведёт встречу-знакомство с элементами мастер-класса для всех желающих, подавших заявки.

В галерее Арткоммуналки развёрнута открытая мастерская Александра Лаптева в рамках его коломенского проекта «Эстампная прогулка».

Первый образовательный проект по итогам международного конкурса Арткоммуналки направлен на вовлечение в творческий процесс всех желающих, интересующихся классической техникой печатной графики и связанными с ней горизонтами эксперимента. В зале представлены рабочие станки для создания оттисков на различных принципах, печатные формы, инструменты, а также экспозиция работ участников авторской студии: оттиски с представленных форм и не только.

По словам автора проекта, работа в мастерской будет посвящена одновременно изучению современных вариаций создания печатных форм и получения оттисков и изучению пространства города, его настроения, фактур и атмосферы.

Запечатлев и поймав кадры, рисунки, эмоции во время прогулки, мы будем переносить их на различные материалы, которые возможно отпечатать и превратить в графические листы, фиксирующие наш отклик на городскую среду Коломны.

В течение двух недель с 14 по 27 октября (по отдельному расписанию) участники самостоятельно создадут работы в техниках экспериментальной печати: гравюра на картоне, каллиграфия, различные виды высокой печати, монотипии.

Процесс будет одновременно учебным и – позволяющим экспериментировать и давать технике показать свою фактуру, красоту и наполненность… процесс не даст расслабиться и будет удивлять с каждым новым оттиском, пусть и с тех же самых форм. Здесь нет задачи получить тираж в классическом его понимании. А есть задача поймать характер и эмоции техники и совладать с ней. И, конечно, получить удовольствие от процесса печати.

Приглашаем 14 октября:

17.00 — 18.00 – встреча-знакомство
18.00 — 20.00 – мастер-класс по печатной графике

Количество участников ограничено.

Добро пожаловать!

Заявку на участие в мастерской можно оставить здесь: muzey-rezidentsiya-artkom.timepad.ru

и по телефону: +7(985)180-09-61

Добро пожаловать!

Александр Лаптев

образование

выставки

Персональная выставка «Printwalls. Вне рам». Москва, галерея «На Песчаной», 2022
Персональная выставка «Осторожно, много букв». Медиацентр «Выход», Петрозаводск, 2022
Художественная резиденция в Тарту, Эстония. Музей TYPA. Выставка резидентов
2021. Проект «Много букв»
Выставка «Эстамп. Под давлением» Москва, галерея «На Песчаной», 2022 (куратор и участник)
Ярославская биеннале современного искусства. Ярославль, 2022
Казанская биеннале печатной графики, 2021
Международная биеннале печатной графики. Ереван, Армения, 2021
«Доступный эстамп. 2», 2020 (куратор и участник)
«Мосграф», галерея Промграфика, Москва, 2019
«Дни литографии». Мюнхен, Германия, 2018
«Доступный эстамп», 2018 (куратор и участник)
«Осторожно, цветы», галерея «Чертаново», 2018 (куратор и участник)
«Осторожно, лето», МВЦ Реутов, 2018 (куратор и участник)
«Выставка секции эстампа МСХ. 2018-2022, Москва
«Образ и книга», МСХ, Москва, 2019

Технический перерыв 11 октября

Будем рады видеть вас в этот день с 16:00 до 20:00.

Записывайтесь, пожалуйста, на экскурсии заранее:
+7 985 180-09-61
8 800 350 79 08 (с 10:00 до 20:00)
artkommunalka@gmail.com

Коммунальная вещь: СО-БЫТИЕ, СО-ЖИТИЕ

Лекция-показ культуролога, доктора философских наук Александра Соловьева.

Как вещь сосуществует с человеком?
Как она живёт с нами?
Как становится общей, коммунальной?
Как она создаёт культуру повседневности?
Как вещь становится общим культурным кодом и маркером памяти?

Лекция о вещах, среди вещей, которые можно потрогать, понюхать, попробовать и заново создать их памятный образ.

Коммуналка, как энциклопедия

Лекция доктора искусствоведения, историка искусства Геннадия Викторовича Вдовина «КОММУНАЛКА, КАК ЭНЦИКЛОПЕДИЯ».

Между историей и эссеистикой.

Моноспектакль-променад «Ерофеев и другие ангелы»

Зрители гуляют по городским улицам в сопровождении Мити, чей рассказ звучит в наушниках, сопровождаемый музыкой и голосами ангелов. Наушники светятся, привлекая внимание, и слушатели спектакля сами становятся похожими на группу ангелов, преображаясь из просто зрителей в участников городского действа.

Автор и режиссёр спектакля – Герман Бего.
Актер – Александр Сироткин
Спектакль озвучил Сергей Ганин, актер театра «Школа драматического искусства».

Продолжительность спектакля: 1 час 20 мин.

Отправная точка – музей-резиденция «Арткоммуналка»:
Коломна, ул. Октябрьской Революции, д. 205 (вход со двора).
Даты:
30 сентября в 19:00 – купить билет онлайн >>
6 октября в 18:00 – купить билет онлайн >>
7 октября в 18:00 – купить билет онлайн >>
20 октября в 18:00 – купить билет онлайн >>
21 октября в 18:00 – купить билет онлайн >>
4 ноября в 18:00 – купить билет онлайн >>

Билеты в Музее-Навигаторе: http:/kolomna-navigator.ru

А также вы можете заказать спектакль-променад «Арткоммуналки» «Ерофеев и другие ангелы»:

+7 (985) 180-09-61 (телефон, телеграм, вотсап, вайбер).

Группа: Не более 15 человек.
Возрастные ограничения 18 +
Стоимость: 700 руб./ чел.

Программа спектакля >>

Дорогой зритель, поскольку спектакль уличный, просим приходить одетыми по погоде.

Оборудование позволяет нам также проводить спектакль в дождь и снег. При этом зрителю важно иметь при себе зонт. Благодарим за понимание!

«Проблемы вежливости»

Mahboubeh Khosravi Khaftari
литрезиденция
июль – сентябрь 2023

Махбубе Хосрави Хафтари – первый в истории конкурса литературный резидент из другой языковой среды – персиянка!

Страна – Иран. Язык – фарси.

Мы решились на такой эксперимент в связи с тем, что в первую очередь Махбубе, будучи художником, сочиняет именно книгу. Целиком – от придумывания, от написания истории до вёрстки. Это её особенность. «Мир иллюстрации и мир детских историй очень переплетены, – считает Махбубе, – и именно работа иллюстратора научила меня, как нужно писать истории для детей». Эту книгу она начала сочинять вместе со своими племянницами Марьям и Наргес, шести и одиннадцати лет.

Мы совсем не задумываемся в нашей повседневной жизни, насколько Россия и Персия глубоко пронизаны культурными связями. Хождение купца Афанасия Никитина, казачьи походы за зипунами, Стенька Разин. Смерть Грибоедова… Иранские ковры, иранские сказки, иранские миниатюры. Тысяча и одна ночь. Шемаханская царица. Сказка о золотом петушке…

Но этого мало. Вслушиваясь в речь, можно уловить великое множество рифм. Спасибо – сепас (фактически Спас!). Шёлк – парче. Пастила – пастиль.

Вглядываясь в Коломне с разводного моста в утекающую воду, попробуйте представить мысленно этот путь:

Москва-река – Ока – Волга – Каспий… И обратно.

Первое угощение – в день приезда в Коломну – чай из лепестков померанца (горького апельсина), растущего в саду семьи Хосрави Хафтари. И к нему – набат. Нобат, набат, новвот – традиционная в Иране и Средней Азии сладость. Кристаллизованный сахар на палочке. Его готовят из сахарного сиропа и виноградного сока. Им помешивают чай – ровно столько, сколько нужно для вкуса. Хору́с-е канди́ назвали этот иранский леденец Али и Хади, братья Махбубе. В слове хорус я услышал нашу курицу, а в слове канди услышал английское candy (из общего индоевропейского корня происходит хорошо всем известное слово кондитер). Как оказалось, это и есть по-персидски петушок сахарный! Наш традиционный петушок на палочке приплыл-прилетел к нам из Персии!

Али и Хади живут и учатся в Москве – они очень сильно помогли сестре в момент вхождения в новый для неё мир.

Шираз – город садов, родина поэтов. В саду семьи Хосрави Хафтари произрастают гранаты, грецкие орехи, вишня, абрикосы, мандарины, лимоны, померанцевые деревья и миндаль. С собой Махбубе привезла идею детской книги с рабочим названием Проблемы вежливости.

В иранском сказочном пантеоне много мифологических существ разной степени опасности и доброты: гули, дивы, джины, пери… Птицы хума, рух, симург. Потусторонние силы помогают-мешают-пугают-веселят, проникая время от времени в мир людей.

Книга Махбубе рассказывает о маленьком пытливом гуле¹, ещё ребёнке (гульче), но уже великоватом для людей. Он родился слишком деликатным для мира нечистой силы. Ему хочется побыть человеком, но он слишком иной – в стране взрослых его поступки вызывают суматоху и страх. Дети, понявшие проблемы гуля, учат его волшебным правилам для превращения в полноценного человека – правилам вежливости!

Неподалёку от Шираза находятся царственные развалины Персеполя, столицы древнего государства Ахеменидов. Виноделие, ковроткачество, изысканные ремёсла – тысячелетняя традиция…

Как художник Махбубе вдохновляется иранской миниатюрой и памятниками, созданными в Ширазе в эпоху правления династии Зендов – в век процветания и мира. Она нарисовала свою книгу в смешанной технике. И помогали ей придумывать продолжение истории коломенские дети!

С первых же минут пребывания в Коломне Махбубе, по её собственному признанию, оказалась будто в книжке с картинками, и с каждой прогулкой ей открывались захватывающие истории. «Они проникают в меня с восхитительным вкусом пастилы, такой же мягкой и приятной, как шёлковые ткани, – призналась она. – Так я гуляю весной в Ширазе, где запах цветов апельсина – это запах рая».

Шираз дал миру Хафиза и Саади.

И. Сорокин,
куратор проекта

Об авторе:

Махбубе Хосрави Хафтари (Mahboubeh Khosravi Khaftari)
Автор и иллюстратор детских книг. Имеет степень бакалавра в области графического искусства Художественного института Шираза и магистерскую степень Университета искусств в Тегеране по специальности «Иллюстрация». Участница ежегодных выставок Иранской ассоциации иллюстраторов (2018–2021), выставочной программы ЮНЕСКО «Искусство за мир» и многих других. Победитель конкурса иллюстраторов детских книг (Иран, 2020), второй приз международного конкурса «Искусство и дизайн» (Accademia Riaci, Флоренция, Италия, 2019). Вела различные учебные курсы по иллюстрации в художественных учебных заведениях Шираза, а также курсы развития креативности для детей.

Творческие умения: иллюстрация, создание иллюстрированных детских книг и сторителлинг для детей, преподавание креативности для детей, разработка и нанесение принтов на ткани, ручное плетение и ткачество (kilim weaving), портняжное дело, фотография.